Teatro Espontáneo Comunitario

Taller Universidad Autónoma de Chiapas

2012-01-31T19:08:00.000-08:00

Teatro del Oprimido: GUATEMAYA 2012

2011-12-27T08:06:00.001-08:00

Taller x ACTEAL: San Cristóbal de las Casas, CHIAPAS

2011-12-15T18:19:00.000-08:00

ACTEAL: Chiapas Zapatista, México diciembre 2011

2011-12-09T10:27:00.000-08:00

TEC: Univ. Intercultural CHIAPAS, México nov 2011

2011-11-28T11:47:00.000-08:00

TEC: San Cristóbal de las Casas, CHIAPAS, México

2011-11-25T09:30:00.000-08:00

Teatro Espontáneo Terapéutico: CUBA

2011-11-21T13:25:00.000-08:00

Nuevo grupo de largo trabajo comunitario... formado por compañeras de Santa Clara y La Habana... Felicitaciones amigas por la porfía de existir, por visibilizarse, por la reflexión crítica, por estar donde realmente debemos estar...

http://www.haciendoalmas.cult.cu/index.php/teatro-espontaneo-terapeutico

SERAPAZ, México DF, noviembre 2011

2011-11-15T10:44:00.000-08:00

Metodologías Innovadoras: México DF, 12 noviembre 2011

2011-11-10T07:41:00.000-08:00

Jornada intensa y frucífera, fluimos en la creatividad y habitamos la grupalidad... mirarnos en la construcción de nuestro rol de psicólogxs latinoamericanos 'aquí y ahora'... y emerge el tema de 'Los Silencios' en el México contemporáneo... y como colofón de este proceso pedagógico brota este Cadaver Exquisito:

"Me veo en ti pero no somos iguales, te quiero y me importas pero no estamos juntos; de nosotros depende el ser felices. Movimiento, ritmo, pasión, entrega y esperanza. Tal vez la forma de comunicarse entre tantos mundos sea por medio del juego y la espontaneidad. Alegría de vivir en el conocimiento de mi misma. Soy uno solo: mente, alma, cuerpo, mi mundo, mi exterior y mi interior. Satisfacción, empatía, unión, fuerza, coraje. Compartir, aprender es ilimitado. Gracias. El cuerpo también habla, necesita ser escuchado y mirado. ¿ Tú miras tu cuerpo ?, ¿ Cómo lo miras ?... Ollin, Voz, No + Rouge, Milinalli. Convicción en cada paso que doy, porque sino creo en mi mismo, cómo voy a esperar que los demás crean en mi. Es demasiado ya por hoy, sin embargo creo oportuno, siempre oportuno, agradecer la experiencia con el teatro espontáneo."

TEC: FARO Iztapalapa, México DF, 10 noviembre 2011

2011-10-31T11:46:00.000-07:00

4° FORO LATINOAMERICANO de TE

2011-10-29T09:41:00.000-07:00

Este fin de semana (28 al 30 de octubre 2011) se está celebrando en San Pablo, Brasil, el IV FORO LATINOAMERICANO DE TEATRO ESPONTÁNEO.

Una fiesta de la creatividad y la creación colectiva. Un hermoso espacio de encuentro, para compartir formas, estilos e ideas de la rica diversidad de vivir el Teatro Espontáneo en Nuestra América.

Para mis hermanxs que allá están reunidxs va mi profundo cariño y mi abrazo fraterno. http://www.forumlatinoamericanoteatroespontaneo.blogspot.com/

TEC: Indignadxs México DF, octubre 2011

2011-10-22T10:30:00.000-07:00

UAM-XOCHIMILCO: México DF, octubre 2011

2011-10-18T15:43:00.001-07:00

II Encuentro Colombiano Psicología Liberación

2011-10-14T10:33:00.000-07:00

Mis queridxs Compañerxs, Amigxs y Hermanxs de Colombia:

Ustedes ya lo saben: La neutralidad no existe. Los conocimientos, las palabras y las acciones dan cuenta de posiciones y visiones de mundo.

Configurar la identidad y la función social del oficio de psicólogx, así como el rol de la psicología que vivimos hoy en esta Nuestra América, sigue siendo un desafío. Un desafío y una necesidad.

Una psicología involucrada “desde abajo y desde adentro” con las personas y las comunidades, accionando desde la praxis e interactuando críticamente en las realidades en las que estamos inmersxs. No una disciplina y un oficio que oportunistamente sirvan para la administración de la sintomatología social; que no encierren en la "psicologización" las acuciantes problemáticas de una América Latina que sigue desangrándose en la violencia, pobreza y exclusión.

Este II Encuentro Colombiano de la Psicología de la Liberación en Neiva, es una oportunidad para que dancen y vuelen las voces, las sensibilidades y los espíritus libertarios de Colombia y de toda la Patria Grande... con Memoria, Conciencia y Compromiso.

Desde diferentes rincones de la América morena estaremos con ustedes vibrando complicidades y tejiendo fraternidades, para seguir habitando dignamente la Vida... con amor, con respeto, con porfía...

Para ustedes mi abrazo latinoamericano

El FARO de ORIENTE: Iztapalapa, México DF

2011-10-11T10:48:00.000-07:00

TEC: EMPS, México octubre 2011

2011-10-10T10:56:00.000-07:00

TEC: Querétaro, México septiembre 2011

2011-10-07T08:35:00.000-07:00

Con mi querida amiga Charo Asebey (Bolivia-México), implementamos espacios de Encuentro y formación metodológica, usando la propuesta de TEC y Sociometría Aplicada. Esto fue en el mes de septiembre en la Universidad Autónoma de Querétaro y en la Asociación Queretana de Alternativas en Psicología.

Una excelente oportunidad para procesar colectivamente desde las palabras y desde las escenas, temas álgidos del México contemporáneo: violencia social, bouling en las escuelas, educación y tolerancia.

Un abrazo agradecido a Charo y a todxs... por habitar espacios de aprendizaje en libertad... por visibilizar desde la creación grupal los muchos pliegues de estos conflictos... por la creatividad para proyectar los compromisos humanos y profesionales.

TINKU para MULTILOGAR: La Habana, Cuba 2011

2011-10-07T08:25:00.001-07:00

Escrito por: Celia García Dávila (Cuba)

Hace alrededor de dos meses del Tinku para multilogar y todavía está dando de qué hablar. Este espacio creado por la Comisión de Articulación de las BTJ del CIPS, por el grupo de Teatro Espontáneo Terapéutico de Santa Clara (TET) y por la tribu Nómada-grupo creado a partir del taller de Teatro Espontáneo Comunitario (TEC) realizado en Santa Clara-es movimiento que aún no para y que hecho red nos mantiene conectados con la experiencia.

Por eso, compartimos nuestras reflexiones de esos días. El Tinku para multilogar en agosto de 2011 fue la creación de un espacio grupal que propició el multidiálogo entre la diversidad de actores sociales que lo conformamos (teatristas espontáneos, psicodramatistas, investigadores, dirigentes de gobierno y de instituciones culturales). Utilizando las técnicas del TEC y del Sociodrama abrimos la sesión al cuerpo colectivo. Realizamos trabajos corporales en forma de esculturas, escenas pequeñas con diálogos inventados que nos permitió entrar en calor para expresarnos desde la creatividad grupal.

Y así, al estilo de como coordinamos los psicodramatistas cuando empezamos en un lugar nuevo, no faltaron las preguntas de: ¿Qué encontramos en este espacio?, ¿Qué cosas pueden estar llamando la atención?, ¿De qué queremos dialogar?

Estas fueron contestadas desde el cuerpo en forma de esculturas corporales que nos permitieron indagar acerca de qué símbolos representábamos, si teníamos algún lugar al cuál ir y qué deseábamos regalar al grupo en forma de gestos acompañados por palabras.

Ante la expresión de “maximización” que va en busca de que los gestos corporales sean más grandes, espaciados y expresivos se visibilizó un camino que nos unió en un solo andar. Sin dejar de respetarnos como diversidad que afloró en: diferencia de ritmos para avanzar, lugares a dónde llegar y anhelos que encontrar. Lográndose vivir el proceso de encuentro y desencuentro a través de la expresión de sentimientos y emociones.

Los que estuvimos coordinando el espacio también pudimos aprovecharlo sintiendo por primera vez la posibilidad de entrar a realizar diferentes esculturas en conjunto con el grupo. Esto nos sirvió para lograr una mayor integración entre todos y todas.

El ejercicio que más polémica y esplendor creativo levantó en el segundo día fue la propuesta de “la cola”, el cual consistía en realizar una cola de las cotidianas en nuestro contexto. El diálogo entre los participantes se adornó por la presencia de personajes que aparecieron para legitimarla.

La “cola” terminó en carteles que proclamaban la aceptación a la diversidad, la necesidad de libre expresión, el amor a Cuba, el deseo y el compromiso de transformación de nuestra sociedad hacia una cada vez más justa y sana.

Este ejercicio nos regaló una tarde llena de escenas que llevaron la vivencia personal y grupal de los días que estuvimos compartiendo como grupo de reflexión que, además, todavía dialoga, pero sobretodo, no ha descansado acompañando la transformación social de Cuba y Latinoamérica.

Por eso, también queremos compartir los comentarios de esta experiencia de dos intensos días, 27 y 28 de agosto de 2011, que nos hemos hecho llegar.

Gigantería de La Habana: Cuba, 2011

2011-10-04T13:30:00.000-07:00

“...y soy feliz porque soy Gigante…”

La Habana Vieja y su centro histórico, allá en la isla de Cuba, tiene un esplendor embriagador que habla de historia y memoria. Sus calles adoquinadas han cobijado los pasos de Francisco de Miranda, Simón Bolívar, José Martí, Gabriela Mistral, Federico García Lorca, Salvador Allende, Simone de Beauvoir, Ernesto Guevara, Julio Cortázar, José Lezama Lima, Ernest Hemingway, Mimi Langer, entre otrxs tantxs personajes.

En ese escenario urbano cargado de energía vital, es habitual ver en sus callejuelas memoriales, inundando el aire con música festiva, trapos de colores y personajes poéticos, al grupo de teatro callejero Gigantería de La Habana (www.giganteria.org).

Me encanta como ellxs se autodefinen: “somos una comunidad”.

Y lo son de verdad. Comparten por igual trabajo, responsabilidades y las monedas que reúnen de los transeúntes que agradecen de esta forma su arte. Tienen una dirección, pero las decisiones se toman en colectivo y por consenso. No hay ni creen en divas ni vedettes. Esos vicios egóticos, tan usual verlos en el mundo del teatro, los han exorcizado con una reflexión crítica permanente y una práctica cotidiana, que refleja una visión de mundo y una ideología de la colectividad.

Fuera del laburo, se visitan, se pelean, se quieren, se preocupan por sus compañerxs, cuidan a sus hijxs entre todxs.

Son un colectivo artístico-cultural, autogestivo y autónomo. No dependen de ninguna institucionalidad, con su trabajo generan sus salarios y todos los materiales para sus puestas en escena. Están articulados con la Oficina del Historiador de la Ciudad, que brillantemente dirige don Eusebio Leal y son parte del múltiplemente premiado Plan Maestro de recuperación de ese Patrimonio de la Humanidad que es La Habana Vieja.

Han hecho desde su nacimiento, hace ya 11 años, una opción conciente por un teatro callejero, popular y comunitario. Zancos, malabares, música, representación escénica, son sus vehículos para comunicar, para encontrarse, para desarrollar cultura. Ya sabemos: en Cuba la cultura no es un adorno, es una manera de estar y de ser, es una herramienta accesible para el crecimiento humano.

Lxs conozco hace años, y hemos compartido nuestras reflexiones y nuestras prácticas en comunidades periféricas y campesinas. Me siento honrado de conocerlxs y de ser su amigo. Este verano (julio-agosto 2011) me permitieron acompañarlxs para facilitar procesos de fortalecimiento grupal. Un espacio para mirarse como colectivo, compartir imaginarios sociales, potenciar relaciones humanas, alianzas colaborativas, debatir sobre las cooperativas culturales, proyectar desafíos y trazarse nuevas metas. Potente experiencia para todxs.

De ahí me invitaron a que lxs acompañara a una gira de una semana a la tórrida Isla de la Juventud. Potente experiencia para todxs.

Robertico, Pita, Deborah, Osky, Nani, Aryam, Irán, Sailí, Safi, Tío, Yansiel, Mayuli… Gracias por la honestidad, la transparencia, la ética, el compromiso… Gracias por la cubanía y la humanidad…

Si alguna vez vas de paseo por La Habana Vieja y ves a Gigantería, dales un abrazo cariñoso de mi parte, así tendrás la oportunidad de conocer a seres humanos íntegros.

PROCESO GRUPAL: Pampajasi, La Paz, Bolivia 2011

2011-05-14T18:15:00.000-07:00

TEC: La Paz, Bolivia, 2011

2011-05-14T17:33:00.000-07:00

TEC: Neiva, Colombia mayo 2011

2011-05-08T20:12:00.001-07:00

TEC: Bogotá, Colombia mayo 2011

2011-05-02T05:07:00.000-07:00

TEC: Chile abril 2011

2011-04-18T13:11:00.001-07:00

¿ QUÉ ES TEC ?

2011-04-13T07:42:00.001-07:00

Con la irrupción del Teatro de la Espontaneidad y el Psicodrama, Jacob Levy Moreno en 1921 abría una puerta que enriquecería las ciencias psicológicas, validando la representación dramática como vía de alto impacto para transitar procesos creativos y terapéuticos, estableciendo un referente cultural mayor para la comprensión de la naturaleza humana en su camino de desarrollo.

En la segunda mitad del siglo XX, la presencia del Teatro Popular Latinoamericano, constituido como movimiento cultural, se proyectaba como una arraigada expresión de un continente de excluidos y marginados, constituyéndose en la búsqueda de una estética, pero sobre todo, de una ética: la socialización del Poder. Poder decir, Poder ser, Poder estar.Un Poder para la transformación.

Con la simbiosis del método psicodramático, ciertas vertientes del teatro experimental y de la narración oral de pueblos originarios, Jonathan Fox fundaba en Nueva York en 1975, el Teatro Playback (PBT). Un teatro de representación improvisada en el cual convergen también sus vivencias de servicio comunitario, su conocimiento del pensamiento de Paulo Freire y de la obra de Augusto Boal.

En la América mestiza, desde el Sur y desde los 70’s, se empiezan a sentir los latidos de un caminar que va integrando con distintos énfasis diversos afluentes orgánicos, y que han ido danzando en una trama multicolor: el Teatro Espontáneo (TE).

En los últimos lustros, permeado por las condiciones sociales y contextos históricos, el TE ha vivido un crecimiento significativo, constituyéndose en un referente sociocultural insoslayable. Es quizás, la proyección de un continente que quiere mirarse en su propio espejo y reconocerse en la diversidad de su propia imagen. Es en la memoria de este transitar, en la búsqueda porfiada de esta creación colectiva y en la construcción de esta herramienta para el encuentro de los seres humanos, donde se reconoce Teatro Espontáneo Comunitario (TEC), y desde ahí camina.

I. TEATRO ESPONTÁNEO COMUNITARIO
Teatro Espontáneo Comunitario (TEC) es un recurso metodológico sustentado en el juego, la escenificación improvisada, la creación colectiva y la expresión corporal. Una propuesta para compartir sensaciones, sentimientos, ideas, sueños, imágenes: mundos internos que transitan con nosotros la vida cotidiana. Una excusa para generar el encuentro entre las personas. Una alternativa para desarrollar la creatividad como factor de salud social. Una vía para posibilitar la participación comunitaria activa y potenciar su empoderamiento. TEC se reconoce primeramente como TE, es decir, en ese mestizaje integrador de la psicología (Teatro de la Espontaneidad y Psicodrama) y del teatro no convencional, el que no se propone ser un recurso terapéutico en sí mismo, ni un producto artístico-cultural de consumo.

Uno de sus basamentos centrales es el reconocimiento de que todas las personas poseemos la capacidad de creación, y esta capacidad puesta en acción nos forma (y transforma) como seres humanos, expresándose en el ejercicio de construcción de realidades. TEC aspira a posibilitar el empoderamiento en acciones expresivas, gestualidades y palabras, que fortalezcan los diálogos sociales, pero considera que antes de ser acción debe ser actitud. El empoderamiento es un ejercicio manifiesto, el cual previamente a ser forma, es disposición. Dicho de otro modo: TEC hace una opción de la ética (participación) en relación a la estética (forma). Es por eso, que valorizando profundamente la búsqueda de la estética de la creación, prioriza por la alternativa de facilitar la incorporación de todas las personas en el uso de estos ‘otros’ lenguajes, y desde ahí potenciar las propias estéticas.

Quiere ser una invitación accesible y cercana, para usar los lugares físicos donde se concretizan los vínculos sociales y las interacciones humanas a través de las representaciones dramáticas, esos ‘espacios vacíos’ en disposición a ser habitados, potenciándose como puntos de encuentro. Lugares físicos que son también subjetivos y simbólicos: espacio dramático, escenario, calle, barrio, familia, ciudad, sociedad, ahora, ayer, mañana. TEC al concebirse como recurso metodológico, se entiende como un medio y no un fin en sí mismo: un facilitador de procesos grupales. Su concepción de las comunidades y la articulación con sus dinámicas, lo lleva a asumir su apellido de comunitario. Lo social y lo comunitario son categorías vinculantes pero diferentes. Es social, pero sobre todo, es comunitario. Su concepción y dispositivos metodológicos usados condicionan que esta creación colectiva sea DE la comunidad y no sólo PARA la comunidad.

Se plantea, sin excluir otros lugares, una opción preferencial por los espacios públicos extramuros, siendo los barrios y localidades periféricas una constante en su accionar. Individuos, grupos, comunidades, ciudadanía: unidades sistémicas, dialécticamente intervinculadas e indisolublemente ligadas, que conforman dimensiones para entender lo humano. La comunidad como entidad orgánica compleja, se proyecta en su dimensión de sujetos sociales de derechos, en la responsabilidad del ejercicio de la ciudadanía activa. El ejercicio ciudadano activo no empieza ni en el Ágora ni en el Parlamento. Reporta mayor complejidad usar la plaza pública, sin haber habitado la propia corporalidad. El cuerpo es un primer territorio político, y por ende, un espacio público. Nos atrevemos a pensar que el desarrollo sustentable de las personas, grupos y comunidades requiere considerar inevitablemente esta concepción. Habitar conscientemente los cuerpos, estimulando su re alfabetización emocional, fortaleciendo sus actitudes comunicacionales y enriqueciendo sus recursos expresivos, potencian las dimensiones grupales y comunitarias. Un cuerpo poroso, habitado y en alteridad. Un cuerpo textualizado y contextualizado. Este planteamiento sustenta, también, el accionar de TEC y regula su desarrollo metodológico.

1. MISIÓN DE TEATRO ESPONTÁNEO COMUNITARIO
• Propiciar el Encuentro entre las personas y los grupos humanos
• Potenciar el Diálogo Social respetando la diversidad
• Posibilitar la Creación Colectiva
• Estimular la Participación Social Activa

2. BASES TEÓRICAS Y METODOLÓGICAS:
Afluentes en integración
• Teatro de la Espontaneidad y Psicodrama
• Teatro Popular Latinoamericano: Teatro Escambray (Cuba)
y Teatro del Oprimido (Brasil)
• Teatro Playback

3. DISPOSITIVO EN ACCIÓN

a) FORMAS Y MODALIDADES DE IMPLEMENTACIÓN

Funciones: momentos de encuentro, con carácter de espectáculo cultural, donde actuación, música y dirección, van representando dramáticamente sensaciones, emociones, imágenes, ideas, pequeñas historias expresadas por una audiencia. Se facilita que la frontera que separa la audiencia-actuación pueda ser borrada. Así como también, se estimula la socialización del ejercicio del rol de la dirección. Se utilizan juegos dramáticos, esculturizaciones, Microescenas y Matriuskas.

Dispositivos Comunitarios: conjunto heterogéneo de concepciones, métodos, técnicas, enunciados, actitudes, comportamientos y elementos materiales, que articulados coherentemente, posibilitan proyectar acciones y vínculos con las comunidades y viabilizan la consecución de objetivos propuestos. Éstos son articulados y coordinados directamente con las comunidades, sus organizaciones y líderes, así como, con las diversas instituciones y gestores locales.

Teatro del Encuentro: modalidad inspirada en el Teatro Foro (A. Boal), en base a representaciones improvisadas, donde se aborda de forma horizontal la complejidad de una temática de importancia colectiva. Un diálogo participativo, de gestualidades, acciones dramáticas y palabras.

Permuta Cultural: es un dispositivo socio-cultural y comunitario, que integra Teatro del Encuentro y Feria del Trueque (intercambio de bienes, productos u objetos, concordado directamente por las personas sin mediación de dinero). Se sustenta en que todos somos generadores de cultura, la cual es un patrimonio vivo. Patrimonio que se incrementa en el encuentro de las personas y la interrelación social

Intervenciones Callejeras: acciones culturales que irrumpen los espacios públicos extramuros con objetivos de sensibilizar y lograr un impacto de difusión. Comprendidas dentro de un proceso comunitario mayor y que se vinculan de un modo directo a ellos.

Cursos de Capacitación: procesos pedagógicos, sustentados en la grupalidad, con la finalidad del aprendizaje de conocimientos teóricos y asimilación técnica del método TEC.

Talleres de Desarrollo Personal y Grupal: procesos grupales vivenciales que potencian el autoconocimiento de los participantes, sus destrezas comunicacionales y habilidades expresivas. Procesos grupales encaminados a la formación y cohesión de colectividades, fortalecimiento de equipos, entre otras temáticas.

b) TÉCNICAS USADAS Si bien usamos habitualmente distintos recursos técnicos en las interacciones comunitarias (técnicas psicodramáticas, ejercicios lúdicos de interacción, dinámicas de improvisación, etc.), señalaremos aquí las más acotadas a nuestro accionar, algunas de las cuales son resultado de un proceso de permanente búsqueda, integración y propia creación.

Ejercicios estilo Performance: recreación de imágenes y/o juegos dramáticos no estructurados, desplegados previo al inicio de funciones o encuentros, los que son usados con la finalidad de caldeamiento del grupo y de la audiencia, así como, estimular el imaginario colectivo y generar resonancias.

Esculturizaciones: esculturas humanas improvisadas, que sintetizan expresiones de la audiencia. En sus diferentes estructuras, al ser una creación colectiva de varios cuerpos en ejercicio simbólico, logran imágenes polisémicas.

Gesto Provocador: gestualidad corporal improvisada y amplificada, que refleja una acción concreta o un estado subjetivo, y que su sola visualidad invita a los otros a sumarse a una ‘conversación’ de los cuerpos. Es la creación instantánea de una imagen, una foto o flash, que puede tener un mínimo movimiento. Una persona instala en escena una propuesta de Gesto Provocador y se incorporan una o dos personas más, para complementarlo.

Microescenas: pequeñas representaciones improvisadas, dramatizadas por 2 o 3 actores, de no más de un minuto; iniciada por un Gesto Provocador el que va dibujando un conflicto (núcleo) y su posterior desenlace. Terminada, los actores vuelven a la audiencia, dejando el ‘espacio vacío’ de la representación dramática, en espera del próximo Gesto Provocador que abrirá otra Microescena. Se usan las palabras, pero el énfasis radica en la corporalidad y gestualidad.

Matriuskas: Microescenas dentro de otras Microescenas. Cuando está en desarrollo una Microescena, cualquiera de los asistentes a un encuentro de TEC que se sienta en resonancia, puede llamar en voz alta a congelar la representación dramática, y los que están representando se quedan inmóviles, conservando la gestualidad corporal al momento del llamado. El que ha pedido el congelamiento, entra en escena cambiando por uno de los actores, en el mismo lugar y posicionándose de la misma gestualidad corporal. Ya instalado en lugar y forma, puede profundizar la escena anterior o cambiarla radicalmente. La acción parte desde la corporalidad. Los restantes actores de la escena siguen la propuesta que hace el nuevo actor incorporado. Sigue la Microescena hasta un próximo llamado a congelar.

TEC: Córdoba, Argentina 2011

2011-04-09T22:16:00.000-07:00

Córdoba, Argentina, 6 Abril 2011

¿Qué sale de La Crisálida?... La Vale, Fran, Uchi, Ale, Felipe, Sol, Leo, Andrés, Poli, Flor, Olivia, Paula, Facundo e Iñaki ya vienen hace un rato con la porfía de juntarse… de ir buscando para encontrar, de ir encontrando para buscar. Con Valentina nos conocimos en Caracas y habíamos estado bailando en el cierre del Congreso de Psicología de la Liberación, para no quedarnos con el cuerpo atorado. Nos volvimos a encontrar un par de meses después en las alturas trascendentes de Potosí, y ahí en La Colmena fue surgiendo el delirio de hacer el curso-taller de Teatro Espontáneo Comunitario y Sociometría Aplicada en Córdoba, movilizados más por el entusiasmo y deseo de dos ‘pastos secos’ que por criterios de realidad. Ya casi a fines de marzo nos enfrentamos a la decisión de concretar o no esta fantasía surgida a más de 4.000 metros sobre el nivel del mar. Quizás porque todavía seguíamos más cerca del cielo optamos por el desafío de realización, asumiendo por ambas partes la satisfacción de un Encuentro o bancarnos la frustración por falta de resonancias de un contexto realista. Nos aplicamos a la tarea con ganas y una convicción poética. Condicionados por la premura del tiempo en sólo un par de semanas el colectivo cordobés laburó duro: diseñar el flayer, conseguir los espacios pa’l taller, tirar la convocatoria ‘urbi et orbi’, seducciones de pasillo a lxs compañerxs de la facu para que asistieran, hacer la fiesta ‘chicubana’ para juntar algunas monedas por lo que se fuera presentando, coordinar con la comunidad de Villa Allende… y sobre todo, parir entre todxs un nombre que refiriera con propiedad a este conjunto humano: Grupo de Teatro Espontáneo La Crisálida. Y entre "esto" y lo "otro", el grupo fue haciendo Grupo. Por mi parte, yo salía de La Paz con el corazón arrebolado y levitante y con la sensación placentera de no tener que subirme a un bus para un traslado de muuuuchas horas, pues me arrojé a la osadía de meterme en un avión con un boleto comprado al fiado. Con tres trapos en la mochila, dos botellas de vino y el alma porosa, llegaba a Córdoba bajo un sol luminoso el 29 de marzo, dónde dos soles luminosos me esperaban con abrazos fraternos. Arribaba a la misma Córdoba, dónde 8 años atrás, cruzaba por primera vez el umbral iniciático del Teatro Espontáneo, acompañado de la mano de Marilén en El Pasaje. Colectivo-guagua-micro-camión-movilidad y cospeles. Enrumbar a ciudad universitaria de inmediato para encontrarnos con lxs crisálidxs. Sentados bajo los árboles ir escuchando nombres registrando tonalidades de voz, corporalidades, los misterios de las miradas, la Flor de los colores, la risa de Fran… “no hablen nada importante hasta que vuelva del baño”… primer encuentro entre cuasi desconocidxs que en la intensidad de pocos días aprenderíamos a conocernos, respetarnos y querernos. El 1° de abril en la Ciudad de las Artes abríamos un espacio de encuentro, creación colectiva, provocaciones, reflexiones corporizadas y búsquedas. La Fasano de Baires y lxs compañerxs de La Manada de Rosario no alcanzaron a llegar por lo encima que estaba la convocatoria, pero que sin estar estaban en medio de una concurrida y hermosa grupalidad de Noés-Roxanas-Lucías-Lucianos-Marilenes-Onirias-Diegos que fue catapultando imágenes, diálogos y poesía. Al día siguiente colectivo-guagua-micro-camión-movilidad y cospeles y bicicletas… llegar a Villa Allende de la cual se dice que en algún momento tuvo un monolito. Alguien sin calzoncillos y triángulos movilizantes, "La negrada" y el 25%, almuerzo a la canasta, doblajes y Matriuskas-Mamushkas, sexualidades y globos, certificados y fotos… satisfacciones múltiples, cariños y no querer separarse… El lunes de 1 a 4 de la tarde encuentro crisálido en el teatrino para mirar el proceso y elaborar. Mover el muro, línea de tiempo, mano confidente bajo la cama, diamante, caleidoscopio de esculturas, rayuela existencial… satisfacciones múltiples, cariños y no querer separarse… yo crisálidx, tú crisálidx, él crisálidx, ella crisálidx, NOSOTROS CRISÁLIDxS, vosotros crisálidxs, ellos crisálidxs… ¿Qué sale de La Crisálida?... creer en uno y en lo que uno cree, laburo, búsquedas y encuentros, encuentros y búsquedas… y esta certeza reafirmada de que la grupalidad es una dimensión fundamental para el crecimiento y bienestar del ser humano.

LA HIGUERA, Bolivia

2011-03-25T08:20:00.000-07:00

1 de Marzo 2011

… y aquí estoy, en La Higuera, el pequeño caserío donde hace 43 años, un soldadito que no sabía lo que mataba, disparaba sobre Ernesto Guevara de la Serna, el Ché.

Después de 2 meses de trabajo voluntario en la intensa ciudad de Potosí, salí la mañana del domingo sin mapa en la mano y con el corazón lleno de cariño y gratitud. Ya eran parte esencial de mi equipaje espiritual los hermanos de La Colmena, las compañeras de Contexto, lxs Socixs cómplices de Apsisobol, las amigas de Trabajo Social, los rostros y manos de la Aldea SOS.

Tomar una movilidad que me llevara a Sucre y de ahí continuar la búsqueda del camino para llegar a La Higuera. Ya había estado haciendo averiguaciones por los buses, lugares y horarios que me permitieran acceder a ese caserío en medio de las montañas bolivianas, pero sin lograr encontrar ninguna coordenada precisa.

Sin datos ni mapa llegué a la Ciudad Blanca, y en la terminal de buses seguí en mi búsqueda. A las 5 de la tarde, ya estaba arriba de una micro-bus rumbo a Santa Cruz y con la única indicación de que en 10 horas de viaje, me tenía que bajar en un cruce de carretera llamado Mataral.

Por las intensas lluvias y derrumbes en el camino, la carretera Cochabamba-Santa Cruz estaba cerrada. La carretera Sucre-Santa Cruz, también. Don Carlos, el chofer de la micro-bus, conocedor de su oficio, tomó el camino viejo: tierra, lodo, y a ratitos, asfalto.

No fueron 10, fueron 12 horas de un viaje con sobresaltos, mucho bamboleo y de paradas técnicas para que la concurrencia bajara en masa a orinar. A las 6.30 de la mañana, yacía yo en el cuasi desolado cruce de Mataral, sin ubicación espacial en mi cabeza y sin certeza de si estaba en el lugar correcto.

Después de casi dos horas de espera logré subirme a una vagoneta, que en dirección ascendente, me llevó a Valle Grande, una ciudad intermedia de la cual se dice se festejan buenos carnavales, de que los más viejos tienen altares de un hombre barbudo con boina al cual prenden velas, y de la cual (digo yo) venden las mejores empanadas salteñas de toda Bolivia, y chance, hasta de la misma Salta.

Ya en Valle Grande empecé a deambular por sus calles, cuan loco de pueblo, preguntando a diestra y siniestra: “¿Por aquí se va a La Higuera?… ¿La misma Higuera donde mataron al Ché?... ¿Y dónde se coge alguna movilidad para llegar allá?”.

Entre que yo hablé y entre que me hablaron, casi sin darme ni cuenta, estaba arriba de un taxi colectivo que se dirigía a mi lugar de destino. Entre curvas, ascensos y acantilados, nos fuimos internando en las montañas, haciendo a un lado las nubes.

El angosto camino no sólo era culebrero, sino que además, con mucho fango por las torrenciales lluvias de la víspera y en algunos sectores en franco peligro de hundimiento. Tras 2 horas y media de una senda diseñada por la imaginación de Indiana Jones, en medio de un paisaje panorámico impresionante y una vegetación alucinada, llegamos a La Higuera.

15 casas, 20 familias, 1 escuela donde estudian 20 niños pequeños, 2 médicos internacionalistas cubanos, 1 calle de tierra y una casita de adobe de 2x3 donde hace más de cuatro décadas un hombre salió por su puerta a la eternidad.

POTOSÍ, Bolivia

2011-03-25T08:15:00.000-07:00

Potosí es una de las tres ciudades más altas del mundo, enclavado en el corredor andino boliviano y ubicado a 4.060 msnm, donde para el recién llegado respirar es una epopeya homérica. Tiene la extraña cualidad que en el mismo momento hace calor y frío cuando está soleado, y solamente frío todo el resto del tiempo. Para un mortal como yo, con los propioceptores acostumbrados a la benevolencia del clima caribeño, es un tremendo desafío la altitud y la frialdad.

A casi un mes de haber llegado, aún me sorprendo con una dificultosa respiración de asmático y casi siempre ando blindado con una parka deliciosa que generosamente me prestó la compañera y amiga Teresa Subieta en La Paz.

El aire tiene una pureza que se podría masticar. Un cielo imponente lo inunda casi todo y los cerros de colores completan casi la otra parte del todo. Y entre cielo y tierra: la creación humana andina. Rostros profundos curtidos por el sol; miradas oblicuas que a ratos miran como pidiendo permiso o disculpas; mujeres con sus polleras y aguayos en las espaldas donde llevan sus guaguas o sempiternas cargas variadas; niños de cachetes colorados y ojitos juguetones; hombres con pies desnudos en guaraches de caucho; mujeres de tiernos sombreros variados y siempre dos largas trenzas negras; conversaciones en quechua por doquier; jóvenes de rostros indígenas y pelo chuzo con rayitos pintados de rubio; indígenas ancianas pidiendo monedas en la calle; muchas parejas casándose en las iglesias los días sábados; mujeres por todas partes cargando bolsos-bolsitos-bolsones; rostros de humildad o de rabia contenida o de ambas; hombres con chuyos y dientes negros por el mastique de la coca.

Y en medio del paisaje y la geografía humana, en una ubicación equidistante de todo y de todos, aparece imponente y cansado, el señorial Cerro Rico.

Dice Eduardo Galeano en las ‘Venas Abiertas de América Latina’, que con toda la riqueza que saquearon los españoles de las minas del imponente Cerro Rico, se podría construir un gigantesco puente de plata desde Potosí, atravesando todo el Atlántico, hasta el mismísimo palacio real de Madrid. Isaak Kukoc, un amigo potosino, agrega: “y otro puente de ida y vuelta con los huesos de los indios que explotaron para sacar la plata”.

Giuseppe De Marzo en su excelente libro ‘Buen Vivir: para una democracia de la Tierra’, nos brinda sus argumentos al respecto: “En las montañas a espaldas de la ciudad de Potosí perdieron la vida al menos siete millones de indígenas, obligados a excavar y recoger el oro y la plata necesarios en los países europeos para dar vida al proceso de acumulación originaria del capital de donde nació el capitalismo moderno”. Claro en esa otra globalización, la que se inició en el siglo XV, la de la invasión europea a Nuestra América, podemos identificar el tiempo y espacio del génesis acumulativo para el auge de un sistema que hoy tiene expresión en esa patología económica-política-ideológica-cultural que tiene al planeta y a la especie al borde de la destrucción: el neoliberalismo.

El saqueo y genocidio de los bárbaros conquistadores cosecharon riquezas y sangre por toda Nuestra América, pero sobre todo fue Potosí, uno de los puntos de mayor ensañamiento que rindió suculentos tributos a la codicia “civilizadora”. La opulencia y refinación que ha gozado en estos últimos siglos el ‘viejo mundo’ están paradas sobre el dolor y la pobreza de Potosí.

Sin duda, esta ciudad y su gente son un símbolo de la historia y los pueblos de nuestro continente mestizo, en donde después de más de 519 años sigue asumiendo los retos de la descolonización.

En eso están. En eso estamos.

LAS PIEDRAS

2011-03-23T12:11:00.000-07:00

21 Marzo 2011

Las piedras hablan. Es cosa de tocarlas y te hablan. Al igual que con las comunidades, hay que entrar en ellas descalzos y en silencio… para aprender.

Son las hermanas viejas, las que siempre estuvieron y las que nos sostienen para no caernos para arriba. A nosotros, animales transitorios, nos acompañan incluso desde antes de que se inaugurara la burbuja azul que tenemos por casa.

Hace 12 años que convivo con una piedra, ni me pertenece ni le pertenezco, simplemente nos hemos elegido mutuamente para caminar juntos. Al igual que yo tiene su temperamento, deseos y relaciones. Ella venía hace rato dándole vuelta a las ganas y de repente se decidió a visitar al Inti Watana (su hermana grande) y a otras parientas andinas, y generosamente me invito. Si has tenido la dicha de compartir espacio-tiempo con dos piedras mayores, coincidirás conmigo que es una fiesta de la energía y de la luz.

Las piedras hablan… y si eres tocado por la gracia de la fortuna, las puedes escucharlas cantar.

TEC: Pampajasi, La Paz, Bolivia 2011

2011-03-16T08:44:00.000-07:00

TEC: Santa Cruz, Bolivia 2011

2011-03-07T09:17:00.000-08:00

Fue re encontrarse con lxs queridxs amigxs de Santa Cruz, fue conocer a otrxs muchxs, fue impregnarse la magia de la CASA MÁGICA, fue vivir la grupalidad desde la diversidad, fue permitirnos la libertad de la creatividad... todo esto ocurrió en Santa Cruz de la Sierra, el 11 y 12 de marzo de 2011... un colectivo que desde la heterogeneidad y desde las diferencias, nos reconocimos desde las similitudes y nos permitimos fluir para constatar (una vez más) la trascendencia del Encuentro...

Gracias Inés, Chechi, Magi, Mariana, Oscar, Verónica, Sutilerxs todxs, y a cada unx de los que participamos de esta fiesta de la creación colectiva... Gracias Casa Mágica por posibilitar la Magia

POTOSÍ: CARNAVAL 2011

2011-02-25T08:24:00.000-08:00

¡¡¡ …EL CARNAVAL YA ESTÁ AQUÍ !!!

Si la fiesta es un exorcismo ante el dolor y las pesadumbres, el Carnaval es su ponderación catártica, donde lo pagano y lo divino se conjugan en un estallido de colores, música y baile.

El sábado 19 de febrero a eso de las 2 de la tarde, desde Pailaviri en la zona alta de Potosí y a los pies del Cerro Rico, entre estruendosas detonaciones de dinamita, irrumpió con desenfado la Entrada Minera que dió inicio al Carnaval no sólo en esta ciudad sino en toda Bolivia.

Había llovido toda la noche y toda la mañana, pero poquito antes de empezar, las fuerzas de la naturaleza, en actitud cómplice, cesaron el agua que vertían las nubes, para que los mortales gozáramos en plenitud de este magno jolgorio multiétnico. Un estrepitoso punto de confluencia de las diferentes comunidades que en disposición y despliegue festivo, lucieron sus galas y sus esforzados preparativos en una puesta en escena que abarcó varios kilómetros. Un escandaloso punto de integración de costumbres, tradiciones y estéticas, que patentizan la presencia viva de culturas ancestrales en un latido contundente que reafirma memoria e identidad, y desde ahí abre caminos de presente y futuro.

Antes fue la chicha, la bebida del Inca, la que regaba y alentaba la animosidad de la procesión carnavalera. Luego fue desplazada por el alcohol destilado. Hoy es la cerveza la que se encuentra por doquier en la algarabía danzaría, acompañando los ritmos y los pasos de las Morenadas, Tinkuy, Tarkeadas, Caporales y Qullaguadas. La pasión por el baile definitivamente tiene rango de devoción, y es extremadamente difícil sustraerse a la contagiosa seducción de tanto instrumento músico: bombos, tarkas, trombones, platillos, trompetas, matracas…

Junto a mi amigo Carlos Tunqui tuve la dicha de vivir este derroche de cultura trascendente, y ambos tuvimos la fortuna de no ser alcanzados por las permanentes ‘bombas’ de agua, que como parte de la tradición, son arrojadas por todos contra todos. Mientras mi cuate me iba explicando códigos y significados, mis ojos se inundaban de colores, mis oídos florecían de música y mi corazón se henchía de orgullo por ser parte de este continente.

Gracias Bolivia, por recordarnos quiénes somos y por reinventar la vida valorando nuestras raíces.

TALLER GRUPOS: Potosí, Bolivia 2011

2011-02-24T08:19:00.000-08:00

POTOSÍ: TALLER TÉCNICAS Y HERRAMIENTAS

PARA CONDUCCIÓN DE GRUPOS

Con el Colegio Departamental de Trabajadores Sociales de Potosí realizamos el 21 y 22 de febrero de 2011, este espacio de capacitación para fortalecer habilidades y actualizar técnicas para facilitar el desarrollo de procesos grupales. Visibilizando las experiencias comunitarias de lxs concurrentes, y desde sus prácticas con grupos, sus cuestionamientos y reflexiones críticas, fuimos transitando en constructos teóricos, recursos técnicos y dispositivos metodológicos para potenciar el accionar que cada unx de lxs participantes implementa con colectividades y comunidades específicas.

Recepcionamos la motivación de muchos de los participantes del Taller TEC que realizamos en esta misma ciudad hace tan sólo un par de semanas atrás. Después de varias horas de aprendizaje y creación colectiva, todxs quedamos satisfechos del proceso vivido, con la convicción de que debemos continuar un camino permanente de perfeccionamiento, de que las prácticas comunitarias regulan nuestro accionar profesional, y que tenemos un importante rol social que cumplir en la Bolivia contemporánea.

TEC: Sucre, Bolivia 2011

2011-02-08T09:05:00.000-08:00

La Universidad San Francisco Xavier de Chuquisaca, la Carrera de Psicología de esta alta casa de estudios, el Colegio de Psicólogos de Chuquisaca y la Asociación de Psicología Social de Bolivia-Potosí, en una creación colectiva realizamos un intenso y colorido Taller de Teatro Espontáneo Comunitario y Sociometría Aplicada... ésto fue los días 11 y 12 de febrero de 2011, en la hermosa ciudad blanca de SUCRE...

Fuimos gradualmente habitando la grupalidad y transitando por los caminos de la creatividad... entre miradas, silencios, palabras, gestos, fuimos dialogando y deslumbrándonos por la magia del encuentro humano...

Gracias a todxs por la maravilla de la creación colectiva...

TEC: Potosí, Bolivia

2011-01-31T15:10:00.000-08:00

Potosí, Bolivia
Con lxs compañerxs de la Asociación de Psicología Social de Bolivia, el Colegio de Trabajadorxs Sociales de Potosí, el Colegio de Psicólogxs de Potosí y el Centro de Atención Psicoterapéutico Educativo, nos encontramos en las reflexiones críticas, en la responsabilidad de mirarnos como generadores válidos de conocimientos y aunando nuestros sueños cómplices, nos dimos a la tarea de hacer este Taller de Teatro Espontáneo Comunitario acá en la Villa Imperial.

Con mis amigxs Carlos Tunqui, Reynaldo, Ivana, Zulma, Teresa, Norma, Luz, Verónica y Luis, en una creación colectiva fuimos dando forma y desarrollo a este proceso pedagógico y de accionar comunitario que reunió los días 4 y 5 de febrero del 2011, a un número contundente de motivados trabajadores sociales y psicólogos, que en conciencia de su responsabilidad social, llegaron en la búsqueda de perfeccionar sus miradas y herramientas técnicas para continuar proyectando cualitativamente su accionar profesional y humano con las comunidades potosinas.

Gradualmente fuimos habitando los cuerpos, construyendo grupalidad, y casi sin darnos ni cuenta ya estábamos en procesos creativos, asimilando técnicas y referentes teóricos que provocaban nutricios cuestionamientos a nuestro rol de trabajadores comunitarios, a los paradigmas científicos imperantes, y a las dinámicas condiciones sociales de la Bolivia de hoy. Y así, fue apareciendo con claridad uno de los temas esenciales de esta grupalidad que atravesó casi todo este proceso: la DESCOLONIZACIÓN.

Logramos identificar a nuestro “Colonizadx” interno, ese que nos inseguriza, limita, retrotrae, atemoriza, invisibiliza, coarta… logramos meterlo en una caja de cartón, y ejercer la libertad de la creación y construir colectivamente… logramos asimilar técnicas y reflexiones que pudimos aplicar en un pequeño Teatro del Encuentro, después de haber concluido los módulos de aprendizaje, en la Comunidad Terapéutica para la Rehabilitación “La Colmena”, allá detrás del Bracamonte.

Este accionar comunitario en esta Comunidad Terapéutica, fue no sólo la posibilidad de encontrarse con grupos comunitarios de Potosí, o de aplicar conocimientos recientemente aprendidos, fue sobre todo, la concreción de conjugar indisolublemente teoría y práctica, pensar y hacer… fue ir avanzando hacia la necesaria Praxis Crítica.

Los muchxs que estuvimos en este taller, y los muchos que nos encontramos en “La Colmena”, quedamos con una sonrisa en el corazón, y con la certeza de que debemos seguir caminando hacia la descolonización en Potosí… y en América Latina.

TEC: Guayaquil, Ecuador

2011-01-24T14:55:00.001-08:00

Isla Trinitaria / Guayaquil / Ecuador
Un paso lleva al otro, un encuentro posibilita otros. En Caracas tuve la fortuna de conocer a las compañeras ecuatorianas del Colectivo DeMente Libertaria. Nos volvimos a encontrar en Otavalo y Quito. Con Elena y Pauli partimos a la Escuela Itinerante de Formación Política que se realizaba en Latacunga. Allí conocí entre otrxs a Fabián, con el cual partí para Guayaquil.

En esta cálida ciudad a orillas del río Guayas y en compañía de este amigo, pude conocer a mi querida Norma Quito y de interactuar con la comunidad de la Isla Trinitaria, agrupadxs en el Centro Popular de Cultura Trinitaria, un potente proyecto psico-socio-cultural, ubicado en unas de los territorios periféricos de Guayaquil, donde las carencias materiales y problemas de delincuencia, drogadicción y desempleo, conforman un paisaje cotidiano.

Afortunadamente existe este Centro Popular que permite a los adolescentes y jóvenes del barrio, ir desbrozando el camino e ir construyendo alternativas diferentes.

Agradecemos a cada unx de lxs niñxs, adolescentes, jóvenes y adultxs por seguir estando ahí, en la porfía de la construcción crítica; agradecemos a Jimmy, el coordinador del proyecto, por la vocación, el tiempo y la energía que entrega a esta obra de amor. Gracias a la Isla Trinitaria por no resignarse ni a la exclusión ni al olvido. Un abrazo fraterno para ustedes.

TEC: Latacunga, Ecuador

2011-01-24T14:49:00.001-08:00

LATACUNGA
En Quito fue volver sobre los pasos y volver a encontrarse con los lugares que no hace mucho ya había andado en compañía de amigas queridas; fue también recordar el aniversario fundacional de la ciudad, tirando dardos a una manzana con una cerbatana de la Amazonía. Encontrarnos con Romel que venía de Ipiales, y juntos con Elena montarnos en ‘Durito’ y partir hacia Latacunga, donde nos esperaban Pauli y otrxs compañerxs venidos de diferentes puntos de Ecuador, y que se reunían en su cita mensual para seguir desarrollando una interesante Escuela Itinerante de Formación Política. El tema central que lxs convocaba en esa ocasión era ‘El Socialismo’, para el cual utilizaban el vigente método de la Educación Popular. Y dentro de ese proceso pedagógico concentrado en un fin de semana, nos insertamos con un par de técnicas de TEC para facilitar la expresión de todas las voces.

TEC: Otavalo, Ecuador

2011-01-24T14:28:00.000-08:00

OTAVALO

Con Paula Elizabeth y Elena Abigail, las amigas del Colectivo DeMente Libertaria, ya habíamos concordado una cita para seguir dialogando sobre el accionar comunitario, pero desde nuestras prácticas. El primer punto de encuentro fue Otavalo, a dos horas de la frontera con Colombia y a cuatro de Quito. En esta ciudad y en la ciudad aledaña de Ibarra, Pauli con otras compañeras vienen desarrollando un trabajo social-comunitario con niñxs trabajadorxs, fomentando su incorporación al sistema educativo y estimulándolos para la no deserción escolar. Así, que se convocó a profesores, estudiantes de una secundaria local (la Libertador Simón Bolívar) y otrxs amigxs interesados, y realizamos este taller de TEC en la hermosa y circular Casa de la Cultura.

Uno de los emergentes que surgió en este espacio fueron los pliegues y no enunciados grupales: los silencios, las “risitas”, los codazos camuflados y los “te toca a ti”. La metodología nos sirvió para visibilizar y procesar el bullicio de Los Silencios… y de a poco se fueron plasmando sus contenidos: relaciones de poder al interior de los procesos pedagógicos, limitaciones económicas al interior de las familias de lxs niñxs que los llevan a trabajar, condiciones laborales de lxs profesorxs, y otros tantos temas que en la acción de ‘matriuskar’ fueron quedando develados.

Provechoso espacio de encuentro y fructífero proceso de creación colectiva… para mirar, para mirarnos…

TEC: Medellín, Colombia

2011-01-24T14:24:00.001-08:00

Ya traía desde La Habana algunas buenas referencias de Edgar Barrero y lxs compañerxs colombianxs de la Cátedra Libre Ignacio Martín Baró, pero el encuentro con Yamile en Caracas terminó por potenciar mi motivación de conocer al colectivo de compañerxs de la tierra de Camilo Torres.

Partimos con mi cuatacho Edgar a Medellín a impartir a 4 manos un taller en el postítulo de Intervenciones Psicosociales de una universidad local, donde él trabajó su dispositivo del Ritual y por mi parte, técnicas básicas de Teatro Espontáneo Comunitario. El resultado fue satisfactorio para todxs, y proyectamos volverlo a repetir en un futuro cercano. La estadía en Medellín fue también para conocer a lxs compañerxs que se articulan en el Colectivo de Psicología de la Liberación de esta ciudad: gente linda y comprometida, llenas de ganas y convicciones de hacer de la disciplina una herramienta al servicio de las comunidades.

Todos estos amigxs que conocí en Colombia,con los cuales aprendimos a querernos en poquísimo tiempo, serán los anfitriones del próximo Congreso de la Psicología de la Liberación en octubre de 2012. Por la praxis que desarrollan, de seguro será un encuentro importante, inclusivo e inolvidable.

TEC: Caracas, Venezuela

2011-01-24T14:17:00.000-08:00

CONGRESO DE PSICOLOGÍA DE LA LIBERACIÓN: Taller TEC

Entre el 10 y 13 de noviembre de 2010 en la ciudad de Caracas (Venezuela) se realizó el X Congreso de Psicología de la Liberación, un espacio que reunió a una significativa multiplicidad de psicólogxs sociales-comunitarios venidxs de diferentes rincones de América Latina y el Caribe, incluso otrxs procedentes de allende los mares y allende otras fronteras. Cada unx portando una valiosa experiencia práctica-teórica desarrollada en sus localidades de origen. Acciones y reflexiones que fueron confluyendo en un diálogo diverso y multitonal, en el cual fuimos creando una dimensión de encuentros y debates necesarios para mirarnos desde nuestra praxis, para reconocernos por dónde andamos en el complejo ejercicio de la disciplina, para problematizar las presencias en contexto, para formular colectivas preguntas e ir trazando proyecciones.

Nos quedamos con ganas de más espacios para dialogar y debatir, para visibilizar con mayor énfasis uno de los temas que estuvo atravesando esta cita: lxs psicólogxs sociales-comunitarios tampoco somos neutros ni en lo político ni en lo ideológico… y mucho menos en este convulso continente, que de hoy por hoy, se sigue empeñando con más esfuerzo en construir un mundo donde quepan muchos mundos.

Caracas también fue un momento para conocer personas hermosas e iniciar amistades profundas: los compas de El Salvador (Chacaito’s Club), las amigas DeMente Libertaria de Ecuador, lxs queridxs socixs de la Cátedra Libre Ignacio Martín Baró de Colombia, las cuatachas de Puebla-Mx, la Valentina de Córdoba-Ar, la Charo de Bol-Mx, los muchachos de Barquisimeto-Ve, la Cecilia Santiago de Chiapas, Camilo el chileno, Ignacio y Sol, Luis y Andreina excelentes anfitrionxs… y muchxs otrxs, con todos los cuales seguimos en comunicación y con vario ya nos hemos vuelto a encontrar y lo seguiremos haciendo.

El próximo encuentro es el 2012 en la intensa Colombia… lxs comprometidxs compañerxs de ese hermoso pueblo ya están en movimiento para organizar un congreso a las alturas de lo que vive Nuestra América… En y Con las Comunidades… Con todxs y para el bien de todxs.

TEC: San José, Costa Rica

2010-03-02T07:35:00.000-08:00

Jornada Municipalidad Pedro Aguirre Cerda Chile, 22 y 23 Enero 2010

2010-01-26T13:43:00.000-08:00

Funerales de VICTOR JARA (Chile, 2009)

2010-01-06T14:28:00.001-08:00

“EN MI POBLACIÓN TODOS ÉRAMOS LUCHÍN”

Después de 36 años de su asesinato, un mar de pueblo chileno (es decir: lxs muchxs, lxs diversxs, lxs porfiadxs, lxs irreverentes, lxs apasionadxs) acompañó en una emocionante y colorida marcha los restos físicos de Víctor Jara… aquel íntimo hermano que ha caminado a nuestro lado y al lado de muchas generaciones, aquel de la canción valiente que seguiremos escuchando el múltiples latitudes… un ritual fúnebre que invocaba a la vida, una comparsa festiva que continúa reclamando justicia, abrazos de re-encuentros de amigxs que no se veían hace muchos años, consignas que cortaban el aire santiaguino actualizando grupalidades y proyectando identidades…

Muchísima gente, muchísima música, muchísima emoción, muchísima memoria, muchísimos deseos… la gratitud, esa que debe ser virtud capital y valor patrimonial activo, esa tarde se conjugó con mayúscula para despedir a uno de los grades latinoamericanos…

Esto ocurrió el sábado 5 de Diciembre de 2009, en Santiago de Chile, y yo estuve ahí… para contártelo y no olvidarlo

FORO LATINOAMERICANO TEATRO ESPONTANEO: URUGUAY 2009

2009-09-29T06:08:00.000-07:00

SOLIS DE MALDONADO, URUGUAY, 2-3-4 OCTUBRE 2009: Un pequeño pueblo en la costa norte de Montevideo nos recibe a 150 espontáneos venidos de diferentes rincones del continente, para celebrar el 3er Foro Latinoamericano de Teatro Espontáneo, un encuentro que se realiza cada dos años. El primero fue en Córdoba-Argentina en el 2005 y el segundo en Valparaíso-Chile el 2007. Los compañeros uruguayos han realizado una excelente organización del evento, mucha calidez humana e inteligencia para situar temáticamente a este Foro en un contexto continental: “El Teatro Espontáneo como herramienta de transformación socio-comunitaria… Otras Voces, Otras Lugares”.

TEC: Buenos Aires

2009-09-14T13:29:00.000-07:00

ECUADOR 2009: Congreso de Psicodrama

2009-06-01T17:54:00.000-07:00

Los últimos días de abril y los primeros de mayo del año 2009, nos juntamos en la hermosa ciudad de Quito, psicodramatistas y teatristas espontáneos de todos los colores, olores y sabores, por el llamado de los hermanos ecuatorianos para celebrar el VII Congreso Iberoamericano de Psicodrama... Adriana Piterbarg una excelente psicodramatista argentina nos permitió reproducir aquí su texto que habla y dice de este importante encuentro...

Ché Adriana... Gracias...

PANDEMIA PSICODRAMATICA: Expandiendo el virus moreniano desde la mitad del mundo

ADRIANA PITERBARG (Argentina)

Cierto es que –tal cual nos canta Serrat– “de vez en cuando la vida nos besa en la boca y a colores se despliega como un atlas…” pero, a principios de mayo la vida se puso un “cubrebocas” [1] guantes, alcohol y un sin fin de medidas preventivas, la gripe porcina decía piedra libre desde México y parecía que no contábamos con la astucia de ningún Chapulín Colorado que pudiera ayudarnos. En el medio de una situación mundial crítica, con el virus AH1N1 multiplicándose sobre el escenario “pandemia grado 5” se realizó en la ciudad de Quito –Ecuador– el VII Congreso Iberoamericano de Psicodrama.

Y ¿qué hacer cuando el estar próximos se vuelve una amenaza y el estar distantes una frustración? ¿Cuándo los aeropuertos son zonas de riesgo? ¿Cuándo el quiero y el puedo están a punto de divorciarse?

Finalmente fuimos llegando, alrededor de 400 personas, muchas propuestas, mucha energía y sobre todo la generosa hospitalidad de los dueños de casa y los co-organizadores venezolanos. En este caso, articulando diversidades, los argentinos salimos a escena juntos bajo la forma de una red, y así –entre redes y cordones– fue la presentación de la Red de psicodramatistas en Argentina. Mientras tanto la “gripe porcina” no quería perder protagonismo, varios mexicanos no pudieron bajar del avión y en el mismo regresaron. Sin embargo casualmente – ¿casualmente? – los organizadores habían elegido como compañía simbólica de este Congreso la figura del “huaco” 2 una suerte de potente “sanador” que con su bastón de chonta –palmera jaspeada– va bailando y limpiando de enfermedades a todo aquel que lo requiera. Y vaya si lo requeríamos en ese instante donde un estornudo lograba ser más peligroso que un disparo en el medio de la oscuridad.

Cuando el contexto

no se hace texto,

sino pandemia.

Cuando la pandemia

no se detiene

sino tapando nuestras bocas.

Cuando las bocas

no quieren cubrirse

sino soltarse

Cuando al soltarse

nuestras ganas se contagian,

nuestros miedos se acompañan

nuestros logros se comparten

nuestras dudas se desnudan

-aunque por las dudas no dejan de dudar-

Cuando un brasilero rinde homenaje a Portugal,

cuando un portugués entona a Piazzolla,

cuando un chileno le canta a Cuba,

cuando un cubano recita al Che

cuando un escenario se vuelve revolución

y la revolución vuelve a ser un escenario…

Cuando uno más uno somos muchos,

cuando muchos nos sentimos juntos,

cuando estamos juntos pero no revueltos.

Si miramos el recorrido histórico del Psicodrama por Latinoamérica este método psicoterapéutico creado por Jacob L. Moreno ha ido propagándose por diferentes puntos de nuestro continente. En este transcurrir el Psicodrama fue mutando -al igual que un virus- haciéndose más fuerte y resistente. Distintos “agentes portadores” lo fueron trasladando de país a país borrando fronteras, multiplicando escenarios y sobre todo extendiendo lazos. El día de la apertura del Congreso así lo recordaba mi “hermano” venezolano Edwin Muñoz: “Una chilena llevó el Psicodrama a Venezuela, dos argentinos al Brasil, una brasilera a Ecuador, un paraguayo y una uruguaya a México, una suiza a Costa Rica y a Cuba, otros más a España... y todos ellos esparciendo la semilla del encuentro, tal y como lo predicó aquél hombre que nació en un barco sin bandera en las aguas del Mar Negro: Jacob-Levy Moreno, ciudadano del mundo…”

Este Congreso Iberoamericano en la mitad del mundo nos brindó la ocasión de demorarnos en nuestro accionar, abriendo nuevas líneas de sentido y sinsentido para continuar pensando-haciendo-construyendo-teorizando-expandiendo el Psicodrama.

Encontrándonos con otros modos de utilizar la misma herramienta,

Encontrándonos con otros modos,

Encontrándonos con otros,

Encontrándonos...

Desde el paralelo 0º construimos un verdadero encuentro con una poética propia, singular y la misma intensa profundidad que el creador del Psicodrama proponía. Parafraseando a Moreno…fue algo así:

Y yo arranqué tu “cubrebocas”

lo ubiqué en el lugar de mis silencios.

Y tú arrancaste mi “cubrebocas”

lo guardaste en el rincón de lo “no dicho”

Y yo me convertí en tus palabras,

tú te transformaste en mis sonidos.

Y en la mitad del mundo,

entre sures y nortes,

gripes y huacos,

vitalidad y virus,

Al fin…

NOS ENCONTRAMOS!!!

QUERIDO BENEDETTI

2009-05-18T21:21:00.000-07:00

La primera vez que supe de su existencia era un adolescente… era una población de Pudahuel en los feroces días de la dictadura de Pinochet, eran los inicios de los ochentas en Chile… complicidades, peñas y barricadas, con su voz decía y me decía “soy un caso perdido”… luego vinieron otras delicadezas y “la casa y el ladrillo” fue una buena compañía en tiempos de dolorosa soledad, y no para aliviarla pero si para acomodármela en parte… algo es algo ¿no cree?... luego el sol y “mulatas en todos los puntos cardinales” y los hermosos e imborrables festejos de los 30 años de la Casa de las Américas del año 89, en donde Fidel y el pueblo de Cuba lo condecoró con la medalla Haydeé Santamaría, y guardo como un tesoro de esa celebración aquella tarde en que partí para la Casa a deleitarme con una conferencia con un panel de lujo: Eduardo Galeano, Darcy Ribeiro, Guayasamín, Adoum y Dragún… llegué atrasado a Tercera y G en El Vedado y corriendo entre los murales de Matta subí las escaleras hasta la sala Ché Guevara… la conferencia recién había comenzado… en la penumbra de la sala busqué una silla vacía, y no hacía más que sentarme cuando un señor mayor, de bigotes espesos y aspecto bonachón me tocaba el hombro y me preguntaba si la silla de al lado estaba desocupada para sentarse… con cierto desdén dije si con la cabeza y cuando de reojo mire para el lado y vi que ese señor mayor era usted y lo vi sentarse a mi lado con su camisa blanca arremangada, empecé a levitar… de Darcy Ribeiro me acuerdo sólo de su luminosa simpatía, de Galeano de su chaqueta de cuero negra, de los otros conferencistas no he retenido imagen… de lo que no me puedo olvidar es que estuvimos los dos sentados juntos escuchándolos en un diálogo antológico… y claro a la mitad de todo saqué de mi morral “inventario” que por esos tiempos no me lo sacaba ni para dormir y con pudor más que con vergüenza le pedí que me lo autografiara… no sabe como le agradezco también esas palabras que dejó en mi libro: “para Mario con afecto de su tocayo”…

Ya se que debe encontrar groseros todos estos homenajes, pero considere nuestra condición… sólo déjeme decirle alguito más… vivo en Alamar, en la Zona 7, a cuatro cuadras del edificio 12 plantas donde usted vivió y ya hace rato con algunos socios habaneros estábamos pensando resaltar su presencia como un vecino de la República Independiente de Alamar… así que ya está advertido, para que no lo sorprendan los tambores, las acciones poéticas y el buen pasito de conga…

Nuestra enorme gratitud por la presencia… por mi parte sólo decirle: “para Mario con afecto de su tocayo”

FIESTA de MASCARAS - ALAMAR 2008

2009-05-14T12:21:00.000-07:00

Hace ya 10 años que el grupo Omni Zona Franca de Alamar, un colectivo contracultura de La Habana, con sede en el reparto de Alamar, viene realizando todo el mes de diciembre un multi evento llamado “Poesía Sin Fin”.

Omni incorpora todas las formas culturales-artísticas y las pone en disposición de las comunidades, con ellas y desde ella proyectar caminos de desarrollo.

El Grupo de Teatro Espontáneo Comunitario se ha sumado en muchos momentos a sus acciones culturales. En diciembre del 2008, participamos activamente en la ya tradicional Fiesta de Máscaras, donde grupos y comunidades de la localidad asisten con sus propias propuestas de mascareros y en conjunto, desde el placer y la alegría, vamos fortaleciendo la creación colectiva.

TITERES ESPONTANEOS en POGOLOTTI

2009-05-14T10:36:00.000-07:00

Todos los martes del 2007 y 2008, con un grupo de niños y niñas del popular barrio habanero de Pogolotti, transitamos un camino de expresión y creación colectiva: títeres espontáneos, juegos múltiples, esculturas, dibujos, cuenta cuentos, cartas, participación en acciones culturales del barrio… desarrollando diferentes maneras de sentir y decir… desde la grupalidad, usando el método de Teatro Espontáneo Comunitario, fuimos construyendo este proceso grupal entendido como un dispositivo comunitario que articulaba a los niños-niñas de este taller permanente, a la Casa Comunitaria de Pogolotti, a la Escuela Hermanos Montalvo de la localidad, y a las madres-padres de los menores…

DEL YO AL NOSOTROS

2009-04-26T10:27:00.000-07:00

RACONTO 2008

El año 2008 recién concluido fue una cajita de sorpresas. Buenas y estimulantes sorpresas, las cuales no fueron producto del azar o de la expectativa pasiva de quien espera que la vida le pase y que los acontecimientos vengan de algún designio ignoto, donde uno no tiene mucho en que incidir. Sorpresas que responden a las leyes de causa-efecto, a la dedicación de una tarea conciente, a opciones claras y reactualizadas, a ejercicios permanentes de Fe y crecimiento. Pero claro, también está la varita mágica de los Orishas… no vaya a ser cosa que mi Elegüa se monte. Sorry Tata, me morderé la lengua.

El enero anterior partió con la magnífica experiencia de un encuentro inolvidable con Jonathan Fox, el creador del Teatro Playback, que vino de Nueva York a La Habana a realizar unos talleres, pero sobre todo para encontrarse con los que en Cuba trabajamos total o parcialmente con su propuesta metodológica. Encontrarse y departir con este creador e intelectual de una inmensa calidad humana, cuya obra viva se desarrolla en los cinco continentes del planeta, fue un remesón en varios sentidos: Desde las grupalidades locales se entendió que la creatividad, empoderamiento y trastocar lo establecido no sólo es una posibilidad, sino una necesidad de crecimiento; que el Aquí y Ahora de este particular espacio-tiempo caribeño, no tiene porque ser la copia exacta de otras coordenadas culturales. Desde lo personal, además de la foto con el Maestro para presumir en ataques de inferioridad, fue mirar la grandeza en lo simple, de sentir el reto de ser creadores y de la emoción profunda ante un hombre que vino a despedirse.

Abril fue el re-encuentro con ese México “lindo y querido” y con los amigos de siempre y para siempre, de los cuales me sigue doliendo que no sean mis vecinos e irnos de copas con el más mínimo pretexto para continuar hablando de la inmortalidad; fue el volver a ver a la familia, a mi hermana preciosa a la cual todavía no le logró explicitar lo mucho que la quiero, a mis primos antológicos, espontáneos y divertidos, y que vivimos todos juntos en intensas 168 horas la refundación del cariño y el sentido de tribu, desde la diferencia, el respeto y la alegría, o sea, desde ese ejercicio mayor del ser humano: el amor.

Como parte de los módulos de mi maestría de Psicodrama y Procesos Grupales, en junio pudimos disfrutar el encuentro gigante con María del Carmen Bello (Yuyo) y Jaime Winkler, importantísimos psicodramatistas de nuestro continente. Aprender de su sólido ejercicio profesional fue un regalo de los dioses (y de la maestría por supuesto). Verlos en la co-coordinación fue un deleite. Yuyo y su añoranza por su Montevideo, Jaime cantando tangos y recitando versos de Neruda. Mi pupila guarda la imagen de estos amigos ya queridos, sentados en el muro del malecón habanero en una conversación inolvidable, y con una puesta de sol hecha para la ocasión. Este año editamos el video y lo hacemos circular, paciencia.

Septiembre intenso: Úrsula Hauser; asumir los protagonismos incluyendo el de la dirección; tanto acting out que anda suelto por ahí; actuación versus dramatización; mis ataques de ira como defensa-resistencia ante mi tristeza; no puedo seguir transferenciando y contratransferenciando tan impunemente, está bueno ya; la brigada a Pinar del Río para trabajar con las víctimas de los ciclones para sacarnos el huracán interno; los preparativos para el Congreso Iberoamericano de Psicodrama en Quito con una significativa delegación cubana, y lanzar allí el otro Congreso que será en La Habana el 2011; elaborar el proyecto de tesis sin que sea una aspiración faraónica, difícil si consideramos que no tuve abuelita; toma de decisiones para el año próximo, más cabrón todavía; mirada larga y paso cortico… Ufff !!!

Diciembre fue hermoso y simbólico. La hermosura y los símbolos vinieron de la mano de uno de los grandes intelectuales latinoamericanos, con el que tuvimos el privilegio de aprender y vivir una experiencia trascendente: Eduardo “Tato” Pavlovsky. Fue el mirar las grupalidades, pero sobre todo ESTAR en las grupalidades, fue acercarse “al deber de pensar” en un continente en el que hemos sido adiestrados para la pasividad y el consumo, fue recibir su honestidad con su propia dramatización, algo que no ha hecho nunca en más de 40 años como facilitador grupal. Este hombre alto y canoso, introductor del psicodrama en América Latina a principios de los sesentas, creador de la Multiplicación Dramática, actor y dramaturgo comprometido con su tiempo, de una vastísima experiencia y de textos antológicos, que pondera a nivel filosófico el juego y la creatividad, y que a sus primeros 75 años en el mágico contexto de estar pisando una pequeña isla que en su proyecto de independencia y Revolución ha cumplido porfiados diez lustros, convoca al Coraje para enfrentar “la lucha que se aproxima”. Agradezco su generosidad de permitirnos grabar una conversación indeleble, frente a un mar Caribe más turquesa que nunca, entre café y piñas coladas, la cual sintetizo: el presente es futuro.

Este año editamos el video y lo hacemos circular, más paciencia.

Me parece pertinente compartir aquí algunas “ideas sueltas” de Tato, de su libro Espacios y Creatividad:

No se puede jugar a medias; si se juega – se juega a fondo.

Para jugar bien hay que apasionarse,

para apasionarse hay que salir del mundo de lo concreto.

Salir del mundo de lo concreto es introducirse en el mundo de la locura,

del mundo de la locura hay que aprender a “entrar” y “salir”.

Sin introducirse en la locura no hay creatividad

sin creatividad uno se burocratiza – se torna hombre concreto.

Repite palabras del OTRO.

Y así, en el Grupo TEC, seguimos disfrutando de la creación colectiva:

· Llenando los parques y plazas de Holguín en las Romerías de Mayo, en mayo

· Despidiendo a Evelyn y esperando ansiosos su retour

· Implementando el dispositivo comunitario de las Permutas Culturales

· Acumulando muchas (demasiadas) horas en güagüa, con telas, instrumentos y África, para estar con las comunidades de los barrios populares periféricos de La Habana, en donde no siempre tienen lo que tenían que tener

· Viviendo y creando conjuntamente con las comunidades campesinas de la Sierra del Escambray en noviembre, en el contexto de la VI Bienal de Teatro de Montaña

· Estudiando a muchos autores, construyendo nuevas propuestas técnicas, reflexionando teóricamente, construyendo máscaras (faciales, concretas) para incursionar en las máscaras sociales (simbólicas), escribiendo, sistematizando

· Trabajando articuladamente y desde la complicidad con amigos-grupos-instituciones, que sintonizamos humana e ideológicamente: Grupo Omni Zona Franca de Alamar, Grupo Gigantería, Proyecto de Plástica Comunitaria Huellas, Taller de Cerámica Terracota, Centro Memorial Martin Luther King Jr., Casas Comunitarias de La Güinera, Pogolotti y El Canal, Comité Internacional para el Desarrollo de los Pueblos, Asociación Hermanos Saíz, Centro Nacional de Prevención de las Its, Vih y Sida, Espacio Descontaminación Mental

Los 365 días y 6 horas del calendario de reciente conclusión fueron de un permanente laburo con el Grupo de Teatro Espontáneo Comunitario (TEC), haciendo, pensando, problematizando, buscando, encontrando: Paso a paso construyendo un camino. Logros, dudas, cansancios, alegrías, frustraciones, satisfacciones. Todo el abanico y a ratos a la misma vez. Intenso, por decir lo menos. No podemos hablar de comunidades o interactuar con ellas, si nosotros mismos no somos comunidad. Cuando nos trazamos la ruta del YO al NOSOTROS, enarbolamos más que una frase remasterizada, asumimos el ejercicio de habitar un paradigma donde lo central sean las grupalidades humanas y las interrelaciones sociales sustentadas en el respeto pleno. En la consideración de que las individualidades se edifican en las colectividades: “Individualidades colectivas y colectividades individuales” decía el poeta peruano Cesar Vallejo. Y en tiempos de una cultura global imperante, regida por designios neoliberales, no es un reto menor. Aunque a algunos les suene pasado de moda-cheo-añejo, seguimos pensando que el norte regulador son las comunidades. Nuestro Norte es el Sur, como dice tan certeramente la excelente cadena Telesur. Nos resistimos a dejarnos arrastrar por la ola que nos encarcela en el ombliguismo y la miopía del alma. La especie viviente de mayor evolución del universo conocido no puede concentrar su existencia en la compra y el pago de un celular.

Un tiempo intenso y traqueteado. Un año particular instalado en lo general, inmerso en el macro contexto: Un presidente negro elegido para regir el decursar de la potencia más poderosa del planeta, pero estamos claros que entre Demócratas y Republicanos, no hay diferencias sustanciales, y que de Obama no se esperan ilusos milagros, pues al olmo no se le piden peras, pero al menos sabemos que nada será peor que la administración Bush. Bombas asesinas de Israel cayendo sobre la población indefensa de Gaza. La Revolución Cubana cumpliendo sus primeros cincuenta años y en continuidad conciente por la construcción de futuro. Bolivia declarándose libre del flagelo del analfabetismo… ¡¡¡ Grande Evo !!!. Venezuela lanzando su primer satélite al espacio, lo cual es un esfuerzo por la democratización comunicacional y del cual próximamente muchos nos veremos beneficiados. Nicaragua consolidando la república Sandinista. El FMLN avanzando significativamente para llegar a la presidencia de El Salvador. Las estimulantes proyecciones para las elecciones del próximo octubre en Uruguay. En Chile, se inaugura el último tramo para impedir inteligentemente la llegada de una derecha recalcitrante al poder. Algo es algo.

Trazos lanzados al aire que dan una idea que nos regula, plasmando ese dicho popular cubano de “la mirada larga y el paso cortico”. Síntesis de lo particular en lo general y viceversa. Expresión de una identidad e identificación con Latinoamérica y el planeta.

Recibe, desde este caimán verde que vuela por el mar de las Antillas, mi abrazo fraterno y con él la aspiración de seguir transitando del YO al NOSOTROS, y que este nuevecito 2009 siga dándonos pretextos para continuar tejiendo complicidades y desde ahí seguir caminando en la creación colectiva.

Bienvenido 2009: Año de la Abundancia…

¿ Por qué no?

LA OVEJA NEGRA

2009-04-26T10:07:00.000-07:00

La Pintana, Chile, 2003-2004

Proceso grupal de desarrollo de ciudadanía con minorías sexuales de este popular municipio chileno. Espacio psico-socio-cultural, para elaborar historias personales y construcción de identidades colectivas. Esta experiencia comunitaria marca la génesis del Teatro Espontáneo Comunitario

PERMUTA CULTURAL

2009-04-26T09:24:00.000-07:00

La Permuta Cultural es una de sus modalidades de expresión del Teatro Espontáneo Comunitario. Es un dispositivo metodológico para potenciar la participación y desarrollo de las comunidades. Se sustenta en la idea marxista que todo lo que el ser humano crea y recrea (material, subjetivo o simbólico) es Cultura y todas las personas somos generadores de ella. Es un patrimonio vivo que se incrementa en la interrelación social y el encuentro entre las personas.

Este dispositivo socio-cultural y comunitario, es la integración de Teatro del Encuentro y Feria del Trueque:

· Teatro del Encuentro:

Modalidad inspirada en el Teatro Foro de Augusto Boal, en base a representaciones improvisadas, donde se aborda de una forma horizontal y en un clima de respeto, la complejidad de una temática de importancia colectiva. Un diálogo de gestualidades, acciones dramáticas y palabras.

· Feria del Trueque: intercambio de bienes, productos u objetos, concordado directamente por las personas sin mediación de dinero.

Implementando este dispositivo comunitario durante el 2008, en conjunto con la Asociación Hermanos Saíz (AHS), logramos desarrollar espacios colectivos de diálogo, en los cuales la misma grupalidad concurrente elegía el tema a debatir:

Responsabilidad Social (mayo)

Perdida de Valores (agosto)

Los Miedos (septiembre)

La Variedad / La Responsabilidad en las Cosas que No nos gustan (octubre)

La Verdad (noviembre)

La Porfía de la Esperanza (diciembre)

En lo que va del año 2009, el Grupo de Teatro Espontáneo Comunitario y La Madriguera (AHS), continúan desarrollando las Permutas Culturales, como una propuesta para seguir consolidando una cultura del diálogo...

ESCAMBRAY 2008

2009-04-21T21:17:00.000-07:00

ESCAMBRAY: CRÓNICA DE UN VIAJE AL CORAZÓN DE CUBA

6ª Bienal de Teatro de Montaña

Al principio fue el verbo: llamadas telefónicas para contactar y coordinar… con los compañeros de Teatro Espontáneo de La Habana que sirvieron de intermediarios, con Pototo allá en Cumanayahua para ultimar detalles. Los niños del taller de Títeres Espontáneos del popular barrio habanero de Pogolotti, les escribieron carticas a sus (aún) desconocidos amiguitos campesinos: un puente mágico de letras y papel. Para muchos de ellos su primera carta: “Se pone la fecha?”, “Yo le inventé un nombre a mi amiga desconocida… se llama Claudia”, “Qué más le puedo contar?”, “Le escribí un poema: Ayer pasé por tu casa, y tu perro me ladró… quién le dijo a tu perro que yo seré tu amigo?”. Paralelamente hicimos un llamado a todos los amigos y amigas para recolectar las tres “eles” (Libretas, Lápices, Libros), y así continuar conjugando ese verbo que necesita ser virtud capital: Solidaridad.

Llegamos a Cuatro Vientos el martes 18 de noviembre pasado mediodía, y algunas horas más tarde ya estábamos en el Círculo Comunitario del pueblo sacando telas de colores, instrumentos músicos y gestualidades que visibilizarían los mundos subjetivos internos de los habitantes de las nubes, perdón, de las montañas… cuando pedimos a los asistentes que nos digieran una primera sensación o sentimiento que tuvieran para ser representada, un silencio sepulcral cristalizó el espacio y lo inmovilizó todo, hasta las nubes en tránsito y el gélido viento de esas altitudes… y desde un rincón de ese salón circular, el mundo volvió a su movimiento habitual por una voz de color azul cielo, la de un niño de 6 años llamado Michel (Michelito para los amigos): “Quiero ver la Música”. Este niño de ojos grandes y transparentes nos acompañó toda la semana, buscando cualquier descuido para zambullirse en la bolsa de los instrumentos musicales y hacerlos vivir con insuflos, solo comparables a los que dieron vida al Golem. La última función de despedida del viernes por la noche, con un frio que calaba los huesos, fue Michelito el músico principal que puso una creativa banda sonora a improvisadas esculturas y microescenas.

El miércoles 19 de noviembre tempranito en la mañana estábamos en las puertas de la única escuela de Cuatro Vientos, la primaria Manuel Puerto González, donde asisten 40 niños y niñas de este pueblo y de otros cercanos, agrupados desde pre-escolar y vías no formales hasta sexto grado. La dirección del establecimiento aceptó de inmediato y con mucha colaboración la propuesta que llevábamos de realizar 3 talleres simultáneos, reuniendo en ellos por edades a la totalidad de los pioneros de la escuela:

1º) “Corta y pega”: realización de unos mini murales con recortes de figuras multicolores de cartulinas, cartones corrugados, papeles lustres y láminas metalizadas, que realizaron los más chiquitos de una edad promedio de 5-6 años, y que fue impartido por Simone y Susana. Participaron 18 niños y niñas.

2º) “Pintura y Esculturas”: pinturas con témpera sobre cartulinas, construcción de historias de lo pintado y posterior esculturización de estas, efectuado con infantes de edad promedio de 8 años, coordinado por Juan Carlos y Mario. Participaron 8 estudiantes.

3º) “Pajaritos”: confección de largas cintas colorinches de papel crepé con un peso en la punta y que dibujan con movimientos sinuosos el aire, reuniendo aquí a niños de una media de 10-11 años, facilitado por Meple, Ornelys y Yunier. Participaron 14 pre-adolescentes.

Estos talleres se realizaron de 8.30 a 10 am, por 3 días seguidos (miércoles, jueves y viernes). El apoyo de la dirección del establecimiento, así como de los profesores y técnicas pedagógicas fue fundamental para el óptimo desarrollo de estos procesos. Se sumaron con su aporte colaborativo Caridad (la cocinera) y varias mamás.

Como denominador común a todos los talleres, era que las acciones plásticas eran el resultado de un trabajo previo de conexión lúdica con el mundo emocional de los niños y niñas, su correspondiente reconocimiento e identificación, y llevados luego a formas, colores, movimientos y gestualidades.

Al salir de los talleres y en el camino de regreso al hotel íbamos compartiendo entre nosotros anécdotas, ansiedades por la falta de tiempo, analizando técnicamente el proceso y reestructurando para optimizar al día siguiente. El diseño de este dispositivo metodológico contemplaba un cierre conjunto abierto a la comunidad del pueblo, el viernes a las 11 am en el Círculo Comunitario. La idea era clara: los niños y niñas serían protagonistas de una creación colectiva y visibilizarlos como generadores válidos de cultura, y las miradas de todos los habitantes de las nubes estarían dispuestas para reconocerlos.

En un pestañazo ya estábamos a viernes 21 de noviembre, último día en el Escambray. Las primeras horas de la mañana fueron para concluir los talleres en la escuela, donde además los niños escribieron las cartas de respuesta a sus amiguitos de Pogolotti con esa emoción de la complicidad fraternal, y donde además, le entregamos a cada infante un set de libretas, lápices, témperas, pinceles, libros, que habíamos recolectado en la última Permuta Cultural con el aporte generoso de los amigos de La Habana. Se fueron pegando los rezagados árboles de cartulina multicolor en los mini murales; dando los postreros pincelazos a pinturas mágicas; ensayando gestualidades para plasmar sentimientos en esculturas vivientes; incorporando orgánicamente largas cintas de disímiles tonalidades a los propios movimientos corporales…

A eso de las 11 de la mañana ya estábamos todos preparados: los 40 niños y niñas, los profesores, los trabajadores de la escuela y el grupo TEC. En fila india fuimos bajando para el centro del caserío. Allá nos estaban esperando con revoloteantes telas festivas las compañeras de Cuerpo Adentro y las miradas expectantes de los habitantes del pueblo. En la plaza central de Cuatro Vientos manos infantiles empezaron a dar vuelo a “pajaritos” que hablaban de sueños expresados en movimientos y palabras: ser marinero, pelotero o aprobar los exámenes. Luego otros cuerpos de niños cristalizaban con gestos, máscaras faciales y movimientos congelados al unísono, esos sueños que eran también sus sueños. Mientras se llenaba este espacio público con la creación y expresión de los más bajitos de las montañas, en el interior del Círculo Comunitario se iban montando mini murales y pinturas, en una exposición que era un intento comunicativo para contarles a todos como ven el mundo personas que transitan despegados a 90 centímetros del suelo.

Ya en el interior del recinto, todos fuimos degustando con alegría una fiesta del arte y la cultura, con la convicción gratificante de que los seres humanos en el ejercicio de la creatividad y la participación, potenciamos nuestro mundo personológico y que de forma indisoluble va conjugando un “nosotros” que construye comunidades activas, ampliando ese patrimonio necesario de la salud social.

Que genial idea que exista la Bienal de Teatro de Montaña en el Escambray. Que invalorable vivir en una Revolución Socialista, que con sus políticas culturales se puedan realizar fiestas de la creación como esta bienal. Que reconfortante que existan trabajadores de la cultura como Yanexy, Yoel, Martillo, Simone, Milagros, Susanas (doble A y triple A), Larry, Ornelys, Meple, Yunier, Ayler, Juan Carlos, y otros tantos, que hacen una opción por estar con los que tienen menos acceso al desarrollo material y espiritual. Que estimulante que poseamos en Cuba una cultura de la solidaridad que nos impulsó desde la ciudad, a colaborar con donaciones de libretas, libros y lápices, para desconocidos hermanos que viven a más de 300 kilómetros de la esquina de 23 y L. Que significativo el apoyo del Taller de Transformación Integral del Barrio de El Canal y Pogolotti, de Esperanza y Nancy Rial. Que encomiable que amigas y amigos de otras latitudes hayan aportado su colaboración con cartulinas, papeles de diversas texturas, pinturas, tijeras, pegamento y materiales varios, como lo son Keryma, Guillermo, Doris Rodés, Fernando, Rosanna Nitsche, Mónica Ach, Tere Sanhueza, Geri, Pamela, Kiki (de Chile); Carola Salinas (de Estocolmo); Paola Larghi (del mundo), Javier Peláez y Maru Romero (de México); entre otros muchos, y que mi memoria desgastada en imperdonable omisión no recuerda a totalidad en estos momentos. Que alegría que mis vecinos del CDR del edificio D-2 de Alamar, estén siempre en disposición colaborativa aportando su granote de arena para estas cruzadas, como Niurka, Rosa Edith, Cecilia, Carlitos, Julián, Greicy, Manolito, Andrea, Guicho, Tatiana y familia, María Julia, Anita, Osmany… y Maylín del D-1.

Si trato de pormenorizar nombres e instituciones, es porque creo que la Gratitud debe ser otra de las virtudes capitales, pero además, para visibilizar la vital importancia de las Redes de Colaboración, las cuales son una expresión directa de una ciudadanía activa, y deben ser un soporte vivo y estratégico para una creación colectiva mayor.

Al igual que cuando regresamos de Pinar del Rio, cuando fuimos a colaborar con los damnificados de los huracanes, llegamos de las montañas del Escambray, llenos de aprendizajes esenciales que proyectan reflexiones medulares sobre la condición humana y las relaciones sociales sustentadas en la colaboración y el respeto a la dignidad de las personas. Con mayor firmeza seguimos pensando que “El deber de un hombre está allí donde es más útil” como señalara el fundador de la nación cubana, y que las propuestas culturales que desarrollamos no solo deben ser un lindo producto artístico de consumo, sino un medio para: potenciar el Encuentro entre los seres humanos, propiciar los Diálogos Sociales, posibilitar la Creación Colectiva y estimular la Participación de las comunidades.

La montaña (que sigue siendo más que una inmensa estepa verde) nos estimula la reflexión, de las cuales podemos ir adelantando pincelazos de un tema pendiente a desarrollar, que se me antoja cardinal para comprender nuestro accionar desde el TEC y que en esta experiencia del Escambray resalta con nitidez:

Lo Social y Lo Comunitario.

Grupos humanos + instituciones locales + dirigentes, líderes y emergentes + tarea movilizadora + identidad, intereses e intencionalidades compartidas + dinámicas propias + diálogo social + dispositivo teórico-metodológico ad hoc + continuidad procesal + redes de colaboración + logros y resultados = Lo Comunitario

Ergo: Social no es lo mismo que Comunitario.

Dicho de otra manera: Lo Comunitario ≠ Lo Social.

A pesar de los significativos logros y enormes esfuerzos que se realizan en Cuba, la ciudad sigue estando en deuda con el campo. Quizás iríamos disminuyendo esta deuda si para la próxima Bienal de Teatro de Montaña, se lograra destinar un poco más de recursos y poner a disposición del evento un vehículo adecuado y seguro (o al menos neumáticos en condiciones), y poder así llegar a un mayor número de poblados, ampliando los impactos de esta fiesta de la cultura. Estoy seguro que los habitantes y asiduos de El Vedado en La Habana, estarían gustosos de redistribuir una partecita de sus presupuestos de cultura, para destinarlos a la magna tarea de un desarrollo similar en todo el país.

Para todos y cada uno de los habitantes de las montañas que nos recibieron con un cariño trascendente, digno de la mejor tradición cubana… para todas y cada una de las personas del Escambray que tan receptivamente recibieron nuestra propuesta de cultura participativa… para todos los compañeros de Teatro Los Elementos… para Bertica, Juan, Nego, Yanexy, Yoel, Martillo y los choferes que hicieron su mejor esfuerzo… para toda la comunidad de Jovero… nuestra profunda GRATITUD !!!

Que los Cuatro Vientos del Escambray sigan diseminando en nuestros corazones su poder energético. Volveremos…

CARTELES HABANEROS

2009-04-21T21:00:00.000-07:00

LAZO HUMANO DE LA SOLIDARIDAD

2009-04-20T19:31:00.000-07:00

El sábado 1º de diciembre de 2007, con motivo del Día Mundial de Lucha Contra el Vih y Sida, el Gobierno Municipal del Poder Popular de Habana del Este, apoyado por múltiples instituciones y organizaciones políticas y sociales, convocó a la realización de un enorme 'Lazo Humano de la Solidaridad' en el reparto habanero de Alamar.

Este gran evento comunitario, el que entendemos como un acto poético, lo consideramos un éxito de organización, gestión, convocatoria y realización.

Es una muestra de participación comunitaria, uso de los espacios públicos, inclusión social y de innovación en la búsqueda de nuevas formas para abordar temáticas difíciles y de alta significación para la población e instituciones.

Fue un evento asumido como prioritario por el Gobierno Municipal del Poder Popular de Habana del Este, comprometiendo a todas sus entidades administrativas en la realización.

Apoyaron el evento más de 20 organizaciones e instituciones de nivel municipal, provincial y nacional. Apoyo que se materializó en aportes de fotocopias, transporte, difusión, pintura, asistencia, acciones culturales, audio, etc.

Se realizó el evento sin presupuesto alguno, siendo los limitados recursos del Municipio y el apoyo de instituciones, grupos y personas particulares antes mencionadas, la que posibilitó la implementación de esta acción comunitaria.

Fortalecimiento de un trabajo coordinado entre las diferentes entidades municipales y la voluntad de articularnos con otras organizaciones en acciones mancomunadas, pues sólo de este modo, potenciaremos la eficiencia para alcanzar objetivos trazados.

Asistieron a lo largo de las 2 horas que duró el evento más de 600 personas, de las cuales, el 80% de ellas no tiene habitualmente contacto con acciones de prevención y/o promoción... y muchos adolescentes y jóvenes...

Este evento fue, además, un dispositivo sociocultural que incluyó diferentes acciones artísticas-culturales, que facilitaron el encuentro y los diálogos de la comunidad asistente... mantas de la memoria, zancos, percusión, música, poesía, teatro espontáneo

Nuestro agradecimiento a: Vecinos de Alamar; Gobierno Municipal de Habana del Este; Casa Comunitarias (Alamar Playa, Alamar Este, La Güinera, Pogolotti, La Ceiba, El Canal); Cisp; Gran Parque Metropolitano de La Habana; Centro Nacional de Prevención Its, Vih y Sida; Centro Nacional de Educación Sexual; Centro Memorial Martin Luther King; Parque de diversiones José Martí; Coap; Cieric; Asociación Hermanos Saíz; Clínica Sanatorio Los Cocos; Sociedad de Psicólogos de Cuba; Unesco; Gdic; Memorial Salvador Allende; Equipos de Ayuda Mutua "Amigos del este" y "Fé en la vida"; Club de Amigos de Habana del Este (Chile); Omni Zona Franca; Grupo Gigantería; Grupo de Teatro Espontáneo Comunitario...

LA COUBRE: LA HABANA 2005

2009-04-20T19:28:00.001-07:00

La Coubre es una terminal donde se hacen largas colas para "resolver" boletos de buses o trenes, para distintos puntos del país... sentimos una necesidad ir a implementar el Teatro Espontáneo en este espacio público, con el objetivo de proponer una alternativa para expresar, decir y elaborar lo que estas personas "en espera" pudiesen albergar...

Ocupar el espacio, atraer la atención, explicitar las reglas del juego, abrir el uso de las palabras y las expresiones...

Esta acción la realizamos en Julio de 2005... en términos técnicos, ya se manifestaba el dispositivo de un Teatro del Encuentro, como parte de la metodología del Teatro Espontáneo Comunitario... no es una creación PARA la comunidad, es sobre todo, DE la comunidad... una propuesta para el Encuentro entre las personas, posibiltar los Diálogos Sociales y potenciar la Creación Colectiva...

MEDIACION COMUNITARIA: LA HABANA 2005

2009-04-20T19:23:00.000-07:00

Aplicación del Teatro Espontáneo en la resolución alternativa de conflictos vecinales... las escaleras y pasillos de este Solar (edificio, "conventillo") fueron el espacio natural, para que los vecinos de esta comunidad se reunieran a dialogar desde sus diferentes visiones los problemas que vivían: de convivencia, deterioro del inmueble y falta de espacios comunes...

Acción realizada un domingo a medio día, coordinada por la presidenta del CDR y una vecina del barrio, nuestra amiga Esther... participaron, además de los vecinos, el Grupo de Teatro Espontáneo de La Habana, sumándose también Jaime y Elizabeth...

LOCOS BAJITOS

2009-04-20T19:18:00.000-07:00

En Habana del Este hay muchos niños y niñas, pero los que participaron en la Fiesta Infantil, que realizó la Casa Comunitaria Alamar Playa, el 26 de abril del 2007, son especiales...

Muchas personas sumaron sus esfuerzos por dibujar sonrisas en sus rostros...

a todos nuestra grititud.

CARTELES HABANEROS

2009-04-20T18:57:00.000-07:00

PARQUE RUMIÑAHUI

2009-04-20T18:50:00.000-07:00

En el corazón de la Habana Vieja, en el cruce de las calles Mercaderes y Lamparilla, existe una pequeña plaza de hermosa vegetación, con una fuente de agua que refresca del calor del trópico; en el medio de esta, una escultura imponente del Maestro Guayasamín, en memoria del insurrecto indio ecuatoriano: Rumiñahui.

Desde hace más de 2 años, todos los primeros sábados de cada mes, de 4 a 6 de la tarde, esta plaza ha sido un espacio de encuentro, para la realización de un taller abierto de Teatro Espontáneo Comunitario, al cual confluyen diferentes personas, de disímiles ocupaciones y diversas procedencias, habitantes de la ciudad y transeúntes de las calles habaneras.

Este taller, al cual se le denomina Rumiñahui como la plaza que lo acoge, es una propuesta de aprendizaje básico de técnicas de Teatro Espontáneo Comunitario y de desarrollo de actitudes humanas, para fortalecer la construcción de diálogos sociales, enriquecer la comunicación interpersonal y crear colectivamente.

Rumiñahui es un proceso grupal abierto, un intento de encontrarnos desde nuestro humanismo, un lugar de búsquedas técnicas, un esfuerzo de usar desde esta vertiente metodológica los espacios públicos, más allá de los clásicos intramuros.

De a poco van llegando, de a poco se van sumando algunos transeúntes, algunos vienen con instrumentos músicos… van naciendo los sonidos y los movimientos… un ejercicio lúdico conduce a flexibilizar la racionalidad… los cuerpos empiezan a dibujar el aire, a buscar formas con otros cuerpos, a conectarse con los mundos interiores… y así, van naciendo las primeras esculturas, que hablan de sensaciones, emociones o sentimientos… y en un giro imperceptible, se abre el telón invisible, ese que nunca estuvo, y la interacción se amplia involucrando a los que están sentados en los bancos de la plaza, a los que miran desde una ventana, a los adultos mayores que participan en el Círculo de Abuelos o a los que simplemente van pasando por esa esquina… y van apareciendo, entre voces y esculturas, universos humanos… presencias que se catapultan de las gargantas, que se deslizan de los árboles, saltan del agua, hablan desde la música y los cuerpos…

Nutriéndose del yo y el ustedes va tejiéndose el NOSOTROS…